【全面啟動】十年之後，主角們的發展

十年前【全面啟動】上映打造了一個經典的科幻旅程，大導演諾蘭這部原創電影獲得了很多掌聲與成就，而現在2020最新上映的【天能】更是席捲電影圈的討論。但這邊我想要回顧【全面啟動】那些演員的後來發展，因為一些演員是從這部電影展開了他們演員生涯的關鍵曝光並冉冉上升，獲得巨大的成功。（很奇妙當年那部電影竟然只有米高肯恩有在天能出演個五分鐘左右的角色，和以往諾蘭喜歡重複合作之前合作過的演員的狀況頗不同）

1. 李奧納多．迪卡皮歐

從年少時的【鐵達尼號】就走紅全世界的超級巨星，在2010年出演【全面啟動】後其實只主演了六部電影，包含【強·艾德格】【決殺令】【大亨小傳】【華爾街之狼】【神鬼獵人】以及【從前，有座好萊塢】，雖然十年六部電影很少，但這幾部都是年度衝獎強片，一共被提名三次奧斯卡，四次金球獎，其中【神鬼獵人】更拿下雙料影帝的殊榮．

但除了演戲之外，這十年老李更多的是以製作人的身份在電影圈發熱，又以【洪水來臨前】這部紀錄片特別值得一提，老李運用自己的高人氣來替環境發聲，讓社會可以更為關注環境保護的議題。

2. 喬瑟夫．高登．李維

童星出身的他在【全面啟動】前已經參與過很多部電影及電視作品，但大部分是以配角的身份，也沒有什麼商業大片，在台灣比較知名的大概就是和ZOEY合作的【戀夏500日】，當年的海報封面還滿青澀的。

而在【全面啟動】後，又接著演出了諾蘭經典的蝙蝠俠三部曲最終章【黑暗騎士黎明昇起】，雖然兩部片都是配角，但這兩部片的角色都非常立體鮮明，也讓人印象深刻，尤其時【黑暗騎士黎明昇起】的片尾讓所有影迷們都深深的記著了代表著傳承意味的年輕警探角色。

這邊特別補充，【黑暗騎士黎明昇起】某方面來說根本【全面啟動】續集或者說同學會，很多【全】片的主要演員都有參與，除了李維以外還有米高肯恩、席尼墨菲、瑪莉詠柯蒂亞、湯姆哈迪等幾位重要演員。

在【全面啟動】之後，李維的演藝之路被徹底打開，除了開始多部為主角的電影，也開始嘗試導演製片等多樣的工作，這十年大約拍了十來部作品，平均每年都有電影上映，不過大部分都是小製作成本的小品類電影，在知名度上不會太多，票房上也不帶有亮眼的地方，但從電影的內容可以看到他嘗試著許多不同的故事劇本角色來挑戰，包含喜劇、動作、科幻、傳記類等等都有嘗試。可以一提的是2013年的【超急情聖】是他自導自演作品，找了史嘉莉喬韓森當女主合作(X)自肥(O)。今年有在網飛上映的【超能計畫】，描述人人都可以獲得超級能力的世界產生的衝擊。是網飛上滿受關注的強片。

3. 湯姆．哈迪

和李維類似，在【全面啟動】前已經參與過很多部電影及電視作品，大部分是配角的身份，不算有太多鎂光名氣的演員。比較重要的角色大概是星戰啟示錄裡的畢凱的複製人角色（題外話，當年輕的湯姆體型臉型偏精瘦，但全面啟動後幾乎都是壯漢的體型）。

在【全面啟動】之後，湯姆的演藝之路也徹底打開，而且比起李維更猛，十年來也是拍了了十來部作品，其中包含不少商業大片而且頗受市場觀眾喜愛，像【黑暗騎士黎明昇起】【瘋狂麥斯：憤怒道】【神鬼獵人】【敦克爾克大行動】【猛毒】等等全球票房破億的大作，尤其2015【瘋狂麥斯：憤怒道】全球評價超高，在奧斯卡提名十項大獎包含最佳導演和最佳影片，最終拿下六項技術獎項。除此之外【猛毒】這部反英雄電影也讓他進入超級英雄宇宙，雖然評價有點兩極，但大量的聲量讓此片在票房上斬獲頗多，而後續也無意外地會展開相關的系列，但原訂在2020要上映的續集因新冠肺炎影響延到隔年2021。而最近期的作品是2020的【疤面教父】，此片因疫情影響直接在串流平台上映，不過聽說評價頗為兩極。此外我個人特別推薦他在2011年的【勇者無敵】，拳拳到肉的MMA寫實戰鬥畫面非常過癮，很值得一看。

4. 艾倫．佩姬

一樣是童星出身，而且在【全面啟動】前就已經滿有名氣，20歲時靠著【鴻孕當頭】入圍了奧斯卡最佳女主角獎（世界真奇妙，當屆最後摘后的竟然是一樣有演出【全】片瑪莉詠柯蒂亞）。

但和其他演員不一樣，在【全面啟動】後艾倫反而沒有太多知名的作品，大概就【Ｘ戰警未來昔日】最大片但只是其中幾分鐘的配角，而和NETFLIX拍的影集【雨傘學院】算是她近年比較讓人熟知的作品，不過在劇中的她多了不少滄桑感，感嘆時光飛逝，而頗受好評的【雨傘學院】在今年也有推出了第二季。另外艾倫在為同志發聲的努力也讓人關注，2014年出櫃的演說講得滿好的，有興趣的人可以去看看。

5. 瑪莉詠．柯蒂亞

2007年憑著【玫瑰人生】獲獎無數的奧斯卡/金球影后（不過大家更認識她終極殺陣系列吧...），在【全面啟動】後也參與了【黑暗騎士黎明昇起】。十年來在法語和美語片中演出，在2014以【兩天一夜】再度獲得奧斯卡最佳女主提名，而除了偏藝術性的電影外，主流的商業片也有和布萊德彼特合作的【同盟鶼鰈】以及麥可法斯賓達的【刺客教條】等等。不過這兩年作品較少，2018後只有配音一部小勞勃道尼的【怪醫杜立德】。

6. 渡邊謙

從2003年的【末代武士】走入好萊塢並入圍奧斯卡最佳男配，兩年後和諾蘭在【蝙蝠俠開戰時刻】第一次展開合作。在【全面啟動】後也陸續演出好萊塢商業大片如【哥吉拉】系列，同時也交錯拍攝日本作品。最近期的作品是2019的【哥吉拉2：怪獸之王】。而近年來除了作品之外，比較常被提到檯面上的是他個人私生活狀況以及罹癌的相關新聞，也算是八卦不少。

7. 席尼．墨菲

算是諾蘭愛將等級，諾蘭十一部片他出演了五部之多，有【蝙蝠俠三部曲】【全面啟動】以及【敦克爾克大行動】，除了米高肯恩（七次）外就他合作最多次。

在【全面啟動】後也參演了不少商業片型，他的氣質滿特別的，邪正交錯帶點皎慧優雅，角色多半類似陰沈多智的角色如【鐘點戰】的警察，【安娜】的探員等等（題外話，個人頗推薦【安娜】這部電影，可以搭配【紅雀】【極凍之城】一起，我個人稱之為女力諜戰三部曲）。最近期的作品是原訂2020上映的【噤界II】，但一樣因疫情影響要延至2021

8. 米高．肯恩

諾蘭合作最多次的演員，從諾蘭第四部片【蝙蝠俠開戰時刻】開始每一步都有參與。在【全面啟動】後，除了諾蘭的片之外，也參與了像【出神入化】系列、【金牌任務】等商業大片演出。最近期的作品就是諾蘭剛上映的【天能】

非常喜歡【全面啟動】，也很喜歡裡面每個獨特鮮明的角色，所以特別與大家分享以上近況，期待他們更多好作品。

20190917環球影城

想來日本環球影城很久了，除了很想去小小兵樂園拍照外和感受萬聖節氣氛外，有個原因是因為看了日本環球影城總經理的著作【日本環球影城谷底重生之路】，裡面描寫了他剛加入環球影城時所面對的超大難題，就是當時環球影城面對業績不振，決定要砸大錢興建已經在美國大成功的哈利波特主題園區，但這一砸就是450億日圓，對於一個當時年營業額800億日圓的環球影城來說，是很大的投入，但最困難的點在於，要花費三年和大筆預算興建這個園區，等於接下三年整個環球影城幾乎沒有其他預算做樂園的活動與規劃，而且在這三年之間同時還遇到日本迪士尼的三十週年慶的超大威脅。雖然大家都很肯定哈利波特園區一定會大成功，但如何撐過這三年就是一個關乎生死的大挑戰。於是很想看看在書中寫的那些創意到底長什麼樣子。

書中說了很多創新的idea來翻轉業績，包含現在超級熱門的【好萊屋美夢乘車遊-逆轉世界】就是在這個時候開發出來的，還有現在每年的萬聖節群魔亂舞的活動等等，喜歡環球影城的朋友們都可以去找這本書來看看，會讓你對於環球影城有更多的認識。

其實心得板上或網路上都很多，不過想說最近期的比較少，還是分享給最近尤其要搭萬聖節活動去玩的版友們看。

這次買了套票，門票＋快速通關x4，但因為我是平日去，這樣一天的心得是，很不建議買快速通關，一來是時間安排好的話，根本不用擔心玩不到，二來是會被快速通關的時間給綁死，比較難彈性安排。像這次快速通關買了哈利波特和小小兵那組，但其實不用靠快速通關我也可以玩到兩次以上，就覺得滿浪費的．

園區基本上在六點前的熱門程度是： 飛天翼龍>好萊屋乘車遊逆轉世界>好萊屋乘車遊>萬聖節限定活動>哈利波特禁忌之旅>小小兵>其他

個人建議的概略攻略如下（平日的環球影城，好天氣）。

1. 一早七點半前到，雖然表定是八點半開園，但很大機率八點就進場，平日人潮還好，可以在八點十五分前進到園區，記得吃早餐，或是買到門口吃。

2. 進園區後直衝飛天翼龍（因為飛天翼龍很容易因人數眾多被關閉）

3. 接著去比較近的小小兵園區。

4. 再來選擇去好萊屋乘車遊，中間記得順道抽生化危機的整理券或是之前用ＡＰＰ抽好(這個很熱門，一下就會抽完)

5. 這時看時間如果是十點半前的話就建議去哈利波特，如果已經十一點以後，就先吃個午餐休息一下吧，快到十二點的時候去排鬼娃恰吉（因為12點才開始）

6. 恰吉結束後如果可以插個60分鐘以內的排隊，例如黑洞幻想列車或蜘蛛人，接著就逛逛街去等兩點半的遊行吧。

7. 之後就看還想玩哪個或哪個還沒玩到的可以去補，想看秀的可以去看三點多的水世界。

8. 六點後就去排一些夜間限定的活動如貞子或是看一些戶外的秀，但另外建議有要退稅的話在七八點左右去，不要太晚去怕人太多。

其他幾個心得分享：

1. 情侶或是朋友非常建議穿同樣的衣服去玩或是現場買喜歡的來穿，會很有氣氛，而且工作人員看到都會稱讚你們很可愛哈哈。然後進場馬上買個造型頭箍讓你拍照更有感覺（只是不便宜就是了...
）。

2. 個人是建議不要太為了玩設施而排太久的隊，因為環球影城很多地方很好拍很好逛，如果都把時間給花在排隊覺得滿可惜的。

3. 最好不要想說把買東西逛街的時間放在要離開園區的時候再買，那時你很累了，而很多人同時和你一起有這個想法，你會很沒有逛街的心情，建議是先在出口的商店找好想買的東西，等到要走的時候直接抓了就去結帳，不要再和大家人擠人的挑。另外有些東西是只在特定店商店才有，例如蜘蛛人的商店，如果真的看到喜歡的先買，要不然到時沒看到就很惋惜。

4. 有些很老舊的設施就真的不要花時間去玩了例如侏羅紀公園，就讓它退休吧。

5. 除非狂粉，別買哈利波特的魔杖，但如果你周遭的朋友有買，記得借一下，因為在哈利波特園區有幾個地點可以用魔杖施展魔法喔。

最後放幾張圖分享

掃毒2天地對決-走不出新梗的港式警匪片

寫在開頭，這是一部還可以的故事背景、中規中矩的老牌演員、莫名其妙的眾多角色，普通到有點失望的故事劇本和爛透的電影運鏡。

原本看預告感覺像是兩兄弟因毒品分離後各自走上黑白兩道的頂點，然後因為毒品而讓宿命再碰頭，有點前一集掃毒的韻味，還滿有可看的期待。

但實際看完滿失望的，感覺很像是看完了一部公務員式為了交代今年港式警匪片的額度而拍出的電影，沒什麼新意，劉德華和古天樂拍起來就是公務員上班下班一樣，輕而易舉的演技但感受不到什麼特別的熱情，比起兩位之前共同演出一樣講毒品的【門徒】差多了。

講到劇中其他角色槽點更多，由苗僑偉扮演的反毒警官其實也算是有頗重的角色分量，其中一幕三人互看的場景很有氣場，三人代表三方勢力很有味道，讓人聯想到【殺破狼】中的甄子丹、洪金寶、任達華互看的那一幕，但問題是人家【殺破狼】片名都寫了是三主角，【掃毒2】寫的是雙主角對決啊...苗僑偉你連主海報視覺都沒出現不會有點心酸嗎？

另外每個勢力下面都有一兩位副手，每個刻畫都很淺而且死旗立的又早又大面...尤其小女警和小男警兩個，拿出婚戒的時候我就看到死旗插滿臉...只是不知死哪個...-另外劇情簡介寫的四分天下的毒品勢力也是ㄧ樣帶一下但其實也不重要，那幾個人的劇情感覺用旁白帶過都沒差，其實【同門】開頭介紹勢力的拍法就很好（剛好恭碩良也有演【同門】），整部電影眾多角色其實砍掉許多都不影響，偏偏每個出來串場沾個鍋讓劇情顯得既滿又淺。

而講到故事劇本毫無爆點，起因是劉德華的子被毒品害死所以有錢的他要做惩罰者，而昔日被砍手有怨的兄弟當到毒品大頭，兩邊碰撞互砍，中間害死老婆，於是兩邊爆氣最終決戰，然後兩邊同歸於盡。其實這樣的劇本也還好，但讓人非常反感的是電影運鏡，因為這是警察、毒販、惩罰者三方故事，所以幾乎衝突場景都是三方出現，這時爛透的運鏡讓畫面非常混亂，很令人看不懂狀況，每次的衝突都一頭霧水的直到衝突結束，這是本片最雷的地方。

最後說到其實這部片的劇本是可以有爆點的，例如由應采兒演的毒商被質疑有很多毒品貨源她都沒解釋，而最後跑到警察局說有十幾年的兄弟要殺她，搭上最後古天樂說其實他當年真的沒有販毒，但為什麼劉德華卻都沒幫他說話，問都不問一句？

如果這裡拍一個轉折是，劉德華才是真正的大毒頭，從當年的老爸碰白粉而死的時候就開始接觸販毒，但因為叔叔恨毒品，所以一直都默默地在做，沒想到被發現，剛好趁機推給古天樂，而事件之後驚覺要洗白才能長久，所以脫離幫派轉向白道，同時和應采兒搭檔，黑白兩道通吃讓事業做更大更順利。而苗僑偉的角色從頭到尾都一直在懷疑劉，就算劉當上滅毒協會會長也不相信，而到上一直謠傳有人要獨吃毒品市場其實是劉而不是古。這樣的衝突反轉雖然沒多新奇，但至少我覺得會好看點...(而且最後殺掉古後還可以無縫接軌【門徒】？）

聊韓台電影市場

近年韓國電影在台灣以及全球的曝光度非常高，韓國電影強力外銷的同時，國內市場也是蓬勃發展．據網路資料，自2001年起，韓國電影國內市場市佔率一直高於50%（當然，這和韓國電影政策以及他們電影圈的努力有關，韓國早年也是有進口配額的限制，不過反而是在取消配額限制後本國電影票房才大幅成長），而目前韓國國片觀影人數排名前五十部，有37部是2010以後的電影，而前十名除了2006年的《駭人怪物》全都是2012年以後的電影，顯示韓國國內電影市場這幾年的非常強盛．尤其在2016有八部，2017年有六部電影進入前五十名，雖然在2018年只有一部《與神同行：最終審判》出線，但2019年開春馬上就有《雞不可失》橫空出世挑戰韓國電影市場最高觀影人數。根據網路資料，韓國電影一年約上映一百部左右的影片，佔比最多的類型電影是愛情片，次之是劇情然後是喜劇．但趣味的是因為愛情片的回本機率不高，其實這幾年已經慢慢減少．

往電影類型去看，韓國電影市場令人羨慕的地方在於她們並沒有被縮限在某個類型電影，而是在各個類型電影都有很高的完成度和市場接受度．不管是動作、歷史、驚悚、劇情、喜劇，都可以有足夠的市場潛力．相較之下，日本片三十部打進日本票房排行前百名的有十五部是動畫，九部是電視劇劇場版，相較韓國電影什麼都有，日本熱映的本國片類型侷限的多了．雖然日本市場夠大，但要走出國際市場還是顯得不夠．

回頭看台灣電影，歷年只有26部電影有過億台幣票房，分類其實有點微妙．扣掉豬哥亮的五部電影，雖然愛情居多，但動作、驚悚都有市場的機會．細看的話其實可以感覺到其實台灣觀眾對於本土文化或所謂台式元素的認同高，如豬哥亮、魏德聖的電影，或是《陣頭》、《角頭》、《艋舺》、《總鋪師》或《花甲》等容易讓觀眾感到貼近的台灣文化元素．但也或許因為這些經驗導致台灣電影一直讓人覺得少了驚嘆的創意，都一直朝向所謂的台式元素，又或是豬哥亮的本土味模式，所以像今年的三部春節國片，《寒單》《大三元》《瘋狂電視瘋電影》，或多或少在形象上有之前電影的影子．

台灣電影現在的困難是在於劇本不夠多元性和嘗試性，同時量不足，無法從大量產生電影產業和市場多元質變，當然劇本荒是全球市場都有的問題，所以目前的電影市場氛圍是從目前市面上既有的ＩＰ找翻拍機會，不過台灣感覺上又更受限於1.極度想複製過去的成功案例2. 掌控大資金的人想要拍的東西過於老氣或無趣，偏偏又以為能夠賺大的，而沒資金的新銳導演只能拍小品，但又難回本，成惡性循環3.政府的補助資源少而且大部分又被把持在少數人手中．

其實台灣這幾年還是滿多不錯的嘗試，只是受限於上映廳數少而票房不佳，但如《紅衣小女孩系列》，17年的《目擊者》18年的《狂徒》《誰先愛上他的》等都是劇本和演員的實力展現，最後也帶來不錯的票房成績．期待接下來能有些更耳目一新的創意來開創新的台式電影風格．

女力展現，看她們的悍與美

最近新版的古墓奇兵上映，看完之後覺得這版蘿拉考芙特還太稚嫩，不及當年安潔莉娜瓊莉的英姿帥氣，但考量這版的故事背景算是在說明蘿拉的冒險起源，年輕稚嫩的表現也是滿合理的。

看完後想要整理一下那些英姿颯爽的女角們，不過本篇的整理會偏向展現出"悍"與"帥氣"的女角，讓不管男生女生看到都會眼冒星星，而不是多年前好萊屋偏好的性感女英雄們，如果有遺漏的歡迎提出討論，另外本人形容詞貧乏，文字介紹看看就好。

1. 艾倫蕾普莉<異形系列>
提到女英雄，大家一定會想到的角色，算是最早期的女漢子，雪歌妮薇佛的演出讓人看到女人的勇悍是多麼吸睛，異形2海報上的她拿把槍再抱著女孩，剛強勇悍與溫柔地結合成就經典。

2. 莎拉康納<魔鬼終結者2>
提到女英雄，馬上想起的另外一個角色，在T2裡面無袖背心軍褲的打扮，帶著墨鏡拿著長槍保護兒子的樣子實在太帥氣了。這個IP實在太受歡迎，後來甚至自己出了獨立影集，不過可惜評價一般就是了。

3.蘿拉考芙特<古墓奇兵>
全球知名同名遊戲改編，當年安潔莉娜裘莉的演出完全是從電動裡走出來，和電動的考芙特幾乎一模一樣，尤其那性感厚唇與帥氣俐落的雙槍姿勢，可以說是最成功的角色扮演了，2018新版的蘿拉考芙特相較下稚嫩的多了，但可以期待後續的成長(如果有續集...)。

4. 艾莉絲<惡靈古堡系列>
一樣是全球知名同名遊戲改編，蜜拉喬拉維琪一系列的各種甩槍爆僵屍頭，不過後面系列開始超能力展開後我的吐槽就無止境了，每看一集都希望不要再拍了...
另外特別提一下第一集有演出的蜜雪兒·羅德里奎茲，她其實也有展現"悍"的感覺，雖然只是個配角但也讓人印象深刻，後來玩命光頭系列也都演出同樣的氣場。

5.沙倫娜<決戰異世界系列>
凱特貝琴薩穿著帥氣的皮衣獵殺吸血鬼，話說這系列也拍了十幾年五部，吸血鬼獵人的題材總是停不下來。

6. 新娘 <追殺比爾>
穿著李小龍的黃色運動服拿著武士刀砍來砍去，各種見血見骨，烏瑪舒曼金髮悍妞的形象令人難忘。

7. 麗塔·弗拉塔斯基 <明日邊界>
愛蜜莉布朗演出的"凡爾登天使"，讓人不得不愛上她，拿著直升機槳片當大刀扛在肩上那股悍味，做伏地挺身撐起上半身的姿勢真的超性感。

8. 芙莉歐莎<瘋狂麥斯:憤怒道>
近幾年電影最帥氣的女角沒有之一，莎莉賽隆的光頭造型超級吸睛，在憤怒道裡痛毆麥斯那段實在帥氣逼人，其實這部電影主角應該是她才對，電影中展現的勇氣與韌性非常迷人。

9. 蘿琳·布勞頓<極凍之城>
其實我是為了這部才打這篇文章的，莎莉賽隆在這部片裡的悍與美讓我超愛這部片，整部片的冷色調很美，而裡面一鏡到底打鬥非常過癮，雖然這片的評價好像還好，但我還是很推薦大家看。

10. 黛安娜<神力女超人>
現在最紅的女英雄，蓋兒加朵英姿颯爽的登場，尤其在壕溝中爬出衝向槍林彈雨，那個女力爆發的片段令人回味再三。而電影中展現的正義與光輝氣質在DC宇宙較為黑暗的色調中非常亮眼。

以上剛好十位，另外我沒有把漫威的黑寡婦、DC的貓女、金牌特務的刀鋒女等等列進來，因為它們或許是有女力的展現但沒有我前面說到"悍"的氣息，我想介紹的是悍和美結合的女角，當然更不要說飢餓遊戲或是分岐者了。

角頭2，台灣的色調與元素

寫在開頭，這部電影的劇本實在是頗為普通，而且在劇情上常會讓我連結到過往香港黑道電影，但演員的出色演出和流暢的拍攝與美術，讓整部片子展現出超乎想像的驚艷，最值得提的是，這部片有拍出屬於台灣的氣場氛圍和味道，讓人對於台灣電影還是能夠創造出有質感而又具有我們自己色調與元素的電影感到開心。

黑道電影的劇情通常不出兩個社團、幫派、組織、團體的鬥爭搶地盤，而其中的鬥爭又都是帶有陰謀參雜與其中點火。角頭2的劇本也沒有跳脫出其中，所以從中我們看到很多過往同類型電影的影子，如古惑仔、黑社會等，甚至很多畫面都很雷同，例如聽交響樂和把憨春丟下樓和耀揚哥的橋段實在是太類似了，而劉建所代表的外來新勢力(穿著光鮮，和國際接軌做生意)和舊勢力(本土、傳統、老人多)的衝突也容易聯想到古惑仔勝者為王這集(尤其是孫國豪的腳色一直讓我聯想到謝天華扮演的Michael)。

雖然劇本真的普普，但不得不稱讚演員們的演出，不管老中青哪個世代都跳出很強大的氣場，精湛的演出讓觀眾很享受。黑社會類型電影，因為通常角色眾多，所以必須讓每個人都有很鮮明的特色、性格與定位，早年的古惑仔和黑社會裡面也是這樣，尤其反派角色的朔造更重要，如烏鴉，耀揚等等。這部電影每個角色都很獨立也鮮明，五虎將地的人設都有被很好的演出，尤其宗保的角色，雖然是個性散漫，敢衝敢打，但外在的勇敢是靠著阿慶的帶領下所激發出來的，其實內心還是並沒有想像的勇敢。

另外古斌演的壞壞在一開始停車甩5000元那段有點刻意過頭，但整體而言他表演得很好，將腦袋嗑壞的瘋勁給展現出來(其實壞壞的白髮一直讓我聯想到古惑仔之江湖大風暴裡鄒兆龍扮演的垃圾，也是一頭白髮的瘋樣。。。)，其實黃騰浩演的也不錯，不過如果他在砍殺時的兇勁能再強會更好，感覺這角色應該是個沉默的外在但有非常凶殘血腥的內在。

最後講到台灣電影的氛圍，其實我一直不覺得台灣味的展現一定要是像阿勇伯那種，這部電影雖然和香港黑道電影類似，但很明顯的感受到台灣的氣息，必須給顏導一個掌聲。在之前，豬哥亮拍的系列電影雖然票房好，但總是給人感慨難道沒有其他台灣片能夠出頭嗎?這兩年漸漸地有些好作品出頭，不但叫好也叫座，去年的目擊者、紅衣小女孩2、血觀音、大佛普拉斯等等讓人對國片還是可以有期待，希望2018年還有更多多元的台灣電影能出頭。

P.S.

許維恩演的老闆娘滿美的也滿有味道的，但同時也讓人覺得有點年紀了…