聊韓台電影市場

近年韓國電影在台灣以及全球的曝光度非常高，韓國電影強力外銷的同時，國內市場也是蓬勃發展．據網路資料，自2001年起，韓國電影國內市場市佔率一直高於50%（當然，這和韓國電影政策以及他們電影圈的努力有關，韓國早年也是有進口配額的限制，不過反而是在取消配額限制後本國電影票房才大幅成長），而目前韓國國片觀影人數排名前五十部，有37部是2010以後的電影，而前十名除了2006年的《駭人怪物》全都是2012年以後的電影，顯示韓國國內電影市場這幾年的非常強盛．尤其在2016有八部，2017年有六部電影進入前五十名，雖然在2018年只有一部《與神同行：最終審判》出線，但2019年開春馬上就有《雞不可失》橫空出世挑戰韓國電影市場最高觀影人數。根據網路資料，韓國電影一年約上映一百部左右的影片，佔比最多的類型電影是愛情片，次之是劇情然後是喜劇．但趣味的是因為愛情片的回本機率不高，其實這幾年已經慢慢減少．

往電影類型去看，韓國電影市場令人羨慕的地方在於她們並沒有被縮限在某個類型電影，而是在各個類型電影都有很高的完成度和市場接受度．不管是動作、歷史、驚悚、劇情、喜劇，都可以有足夠的市場潛力．相較之下，日本片三十部打進日本票房排行前百名的有十五部是動畫，九部是電視劇劇場版，相較韓國電影什麼都有，日本熱映的本國片類型侷限的多了．雖然日本市場夠大，但要走出國際市場還是顯得不夠．

回頭看台灣電影，歷年只有26部電影有過億台幣票房，分類其實有點微妙．扣掉豬哥亮的五部電影，雖然愛情居多，但動作、驚悚都有市場的機會．細看的話其實可以感覺到其實台灣觀眾對於本土文化或所謂台式元素的認同高，如豬哥亮、魏德聖的電影，或是《陣頭》、《角頭》、《艋舺》、《總鋪師》或《花甲》等容易讓觀眾感到貼近的台灣文化元素．但也或許因為這些經驗導致台灣電影一直讓人覺得少了驚嘆的創意，都一直朝向所謂的台式元素，又或是豬哥亮的本土味模式，所以像今年的三部春節國片，《寒單》《大三元》《瘋狂電視瘋電影》，或多或少在形象上有之前電影的影子．

台灣電影現在的困難是在於劇本不夠多元性和嘗試性，同時量不足，無法從大量產生電影產業和市場多元質變，當然劇本荒是全球市場都有的問題，所以目前的電影市場氛圍是從目前市面上既有的ＩＰ找翻拍機會，不過台灣感覺上又更受限於1.極度想複製過去的成功案例2. 掌控大資金的人想要拍的東西過於老氣或無趣，偏偏又以為能夠賺大的，而沒資金的新銳導演只能拍小品，但又難回本，成惡性循環3.政府的補助資源少而且大部分又被把持在少數人手中．

其實台灣這幾年還是滿多不錯的嘗試，只是受限於上映廳數少而票房不佳，但如《紅衣小女孩系列》，17年的《目擊者》18年的《狂徒》《誰先愛上他的》等都是劇本和演員的實力展現，最後也帶來不錯的票房成績．期待接下來能有些更耳目一新的創意來開創新的台式電影風格．

女力展現，看她們的悍與美

最近新版的古墓奇兵上映，看完之後覺得這版蘿拉考芙特還太稚嫩，不及當年安潔莉娜瓊莉的英姿帥氣，但考量這版的故事背景算是在說明蘿拉的冒險起源，年輕稚嫩的表現也是滿合理的。

看完後想要整理一下那些英姿颯爽的女角們，不過本篇的整理會偏向展現出"悍"與"帥氣"的女角，讓不管男生女生看到都會眼冒星星，而不是多年前好萊屋偏好的性感女英雄們，如果有遺漏的歡迎提出討論，另外本人形容詞貧乏，文字介紹看看就好。

1. 艾倫蕾普莉<異形系列>
提到女英雄，大家一定會想到的角色，算是最早期的女漢子，雪歌妮薇佛的演出讓人看到女人的勇悍是多麼吸睛，異形2海報上的她拿把槍再抱著女孩，剛強勇悍與溫柔地結合成就經典。

2. 莎拉康納<魔鬼終結者2>
提到女英雄，馬上想起的另外一個角色，在T2裡面無袖背心軍褲的打扮，帶著墨鏡拿著長槍保護兒子的樣子實在太帥氣了。這個IP實在太受歡迎，後來甚至自己出了獨立影集，不過可惜評價一般就是了。

3.蘿拉考芙特<古墓奇兵>
全球知名同名遊戲改編，當年安潔莉娜裘莉的演出完全是從電動裡走出來，和電動的考芙特幾乎一模一樣，尤其那性感厚唇與帥氣俐落的雙槍姿勢，可以說是最成功的角色扮演了，2018新版的蘿拉考芙特相較下稚嫩的多了，但可以期待後續的成長(如果有續集...)。

4. 艾莉絲<惡靈古堡系列>
一樣是全球知名同名遊戲改編，蜜拉喬拉維琪一系列的各種甩槍爆僵屍頭，不過後面系列開始超能力展開後我的吐槽就無止境了，每看一集都希望不要再拍了...
另外特別提一下第一集有演出的蜜雪兒·羅德里奎茲，她其實也有展現"悍"的感覺，雖然只是個配角但也讓人印象深刻，後來玩命光頭系列也都演出同樣的氣場。

5.沙倫娜<決戰異世界系列>
凱特貝琴薩穿著帥氣的皮衣獵殺吸血鬼，話說這系列也拍了十幾年五部，吸血鬼獵人的題材總是停不下來。

6. 新娘 <追殺比爾>
穿著李小龍的黃色運動服拿著武士刀砍來砍去，各種見血見骨，烏瑪舒曼金髮悍妞的形象令人難忘。

7. 麗塔·弗拉塔斯基 <明日邊界>
愛蜜莉布朗演出的"凡爾登天使"，讓人不得不愛上她，拿著直升機槳片當大刀扛在肩上那股悍味，做伏地挺身撐起上半身的姿勢真的超性感。

8. 芙莉歐莎<瘋狂麥斯:憤怒道>
近幾年電影最帥氣的女角沒有之一，莎莉賽隆的光頭造型超級吸睛，在憤怒道裡痛毆麥斯那段實在帥氣逼人，其實這部電影主角應該是她才對，電影中展現的勇氣與韌性非常迷人。

9. 蘿琳·布勞頓<極凍之城>
其實我是為了這部才打這篇文章的，莎莉賽隆在這部片裡的悍與美讓我超愛這部片，整部片的冷色調很美，而裡面一鏡到底打鬥非常過癮，雖然這片的評價好像還好，但我還是很推薦大家看。

10. 黛安娜<神力女超人>
現在最紅的女英雄，蓋兒加朵英姿颯爽的登場，尤其在壕溝中爬出衝向槍林彈雨，那個女力爆發的片段令人回味再三。而電影中展現的正義與光輝氣質在DC宇宙較為黑暗的色調中非常亮眼。

以上剛好十位，另外我沒有把漫威的黑寡婦、DC的貓女、金牌特務的刀鋒女等等列進來，因為它們或許是有女力的展現但沒有我前面說到"悍"的氣息，我想介紹的是悍和美結合的女角，當然更不要說飢餓遊戲或是分岐者了。

角頭2，台灣的色調與元素

寫在開頭，這部電影的劇本實在是頗為普通，而且在劇情上常會讓我連結到過往香港黑道電影，但演員的出色演出和流暢的拍攝與美術，讓整部片子展現出超乎想像的驚艷，最值得提的是，這部片有拍出屬於台灣的氣場氛圍和味道，讓人對於台灣電影還是能夠創造出有質感而又具有我們自己色調與元素的電影感到開心。

黑道電影的劇情通常不出兩個社團、幫派、組織、團體的鬥爭搶地盤，而其中的鬥爭又都是帶有陰謀參雜與其中點火。角頭2的劇本也沒有跳脫出其中，所以從中我們看到很多過往同類型電影的影子，如古惑仔、黑社會等，甚至很多畫面都很雷同，例如聽交響樂和把憨春丟下樓和耀揚哥的橋段實在是太類似了，而劉建所代表的外來新勢力(穿著光鮮，和國際接軌做生意)和舊勢力(本土、傳統、老人多)的衝突也容易聯想到古惑仔勝者為王這集(尤其是孫國豪的腳色一直讓我聯想到謝天華扮演的Michael)。

雖然劇本真的普普，但不得不稱讚演員們的演出，不管老中青哪個世代都跳出很強大的氣場，精湛的演出讓觀眾很享受。黑社會類型電影，因為通常角色眾多，所以必須讓每個人都有很鮮明的特色、性格與定位，早年的古惑仔和黑社會裡面也是這樣，尤其反派角色的朔造更重要，如烏鴉，耀揚等等。這部電影每個角色都很獨立也鮮明，五虎將地的人設都有被很好的演出，尤其宗保的角色，雖然是個性散漫，敢衝敢打，但外在的勇敢是靠著阿慶的帶領下所激發出來的，其實內心還是並沒有想像的勇敢。

另外古斌演的壞壞在一開始停車甩5000元那段有點刻意過頭，但整體而言他表演得很好，將腦袋嗑壞的瘋勁給展現出來(其實壞壞的白髮一直讓我聯想到古惑仔之江湖大風暴裡鄒兆龍扮演的垃圾，也是一頭白髮的瘋樣。。。)，其實黃騰浩演的也不錯，不過如果他在砍殺時的兇勁能再強會更好，感覺這角色應該是個沉默的外在但有非常凶殘血腥的內在。

最後講到台灣電影的氛圍，其實我一直不覺得台灣味的展現一定要是像阿勇伯那種，這部電影雖然和香港黑道電影類似，但很明顯的感受到台灣的氣息，必須給顏導一個掌聲。在之前，豬哥亮拍的系列電影雖然票房好，但總是給人感慨難道沒有其他台灣片能夠出頭嗎?這兩年漸漸地有些好作品出頭，不但叫好也叫座，去年的目擊者、紅衣小女孩2、血觀音、大佛普拉斯等等讓人對國片還是可以有期待，希望2018年還有更多多元的台灣電影能出頭。

P.S.

許維恩演的老闆娘滿美的也滿有味道的，但同時也讓人覺得有點年紀了…

漫威/DC/蜘蛛人/X戰警宇宙海報色調

因為之前有個影片Why Do Marvel's Movies Look Kind of Ugly?
介紹說漫威宇宙的畫面都太土土髒髒的(影片說是Ugly XDDD，滿有趣的一部影片，有興趣的人可以去看看，附的連結是原影片，但有中文翻譯版本可以去找一下)，而最近上線的雷神索爾三-諸神黃昏的海報調性則是反常的太繽紛，和之前漫威其他系列的差異滿大，所以我將全系列擺在一起看，感覺漫威電影真的走向有點變化了，另外都做了一套，我乾脆將其他漫畫宇宙的一起整理，因為是我自己隨便拼貼所以解析度滿差的，但只是給大家看個感覺，實際的海報大家可以網路上找。。

漫威宇宙

擺在一起看的確可以看到從鋼鐵人開始，整體色調都是灰黑灰藍底帶紅再加點金屬金，真的是會感覺髒髒土土的，尤其是雷神索爾二和美國隊長二，整個調色就是灰塵感很重，就算是偏歡樂搞笑的星際異攻隊在第一集也是灰黑藍暗沉底色。一直到奇異博士才開始有點彩度，而星際異攻隊二和雷神三諸神黃昏整個色調大鳴大放，和之前的系列差異頗大，當然也可以能和這兩部片都是偏歡樂項的概念所以色調繽紛。可以觀察明年復仇者聯盟三比較黑暗絕望的氛圍會不會再回到偏灰黑的基底。

DC宇宙

DC宇宙的調性感覺就不大一致，自我主題很強，鋼鐵英雄和正義曙光就是以超人的紅藍偏暗為底，自殺突擊隊就是色彩繽紛，神力女超人獨有的陽光金和在DC宇宙偏黑暗的故事調性有種救贖感，而將上映的正義聯盟感覺就是五色戰隊集結，也是另一種感受。

蜘蛛人宇宙

蜘蛛人重開機兩次，三個版本的調性都不同。陶比版的金紅底、加菲版的紅藍底、湯姆版的陽光屁孩版，感受的到三個版本表現出的故事走向差異。陶比的蜘蛛英雄感很強，後來的加菲的海報色調感覺就普通了，就是一般的英雄電影，但並不突出，湯姆的則明確地感受到屁孩的趣味感，和電影本身的調性也滿配合的，算是走出前人的蜘蛛概念。

X戰警宇宙
這個系列根本金鋼狼宇宙...，強烈的金屬系灰暗感滿一致的，只是多個死侍很跳，不過死侍的調性本來就是和一般英雄有衝突，畢竟他這麼想打破第四道牆跳出英雄電影就是了XD

公園小情歌 Parks

這是個在公園發現音樂的故事，一首未竟之歌串起了過去與現在，然後走向未來。

音樂、青春、陽光、綠意，很喜歡這部電影的調性，從開頭女主角純的單車開場開始，在輕音樂的的節奏搭配井之頭公園的景色下走進這個故事，聽一個跨越過去延伸至今，訴說愛情的小情歌。

劇情大致上是說一個生活在井之頭公園旁，對生活沒有太多想法的女大學生純，在面臨失戀和即將延畢的困境，一個意外的小女生小春突然到來，拿著手上的舊照片想要尋找前房客，也就是她父親的前情人佐知子。小春在父親過世之後，為了讓父親不要在自己的記憶裡淡去，想要用文字記錄父親的故事，所以藉著手上幾張的舊照片來到井之頭公園，找尋關於她父親當年的愛情。

純和小春在詢問過當年認識佐知子的老爺爺後，找到了佐知子女士後來的地址，但卻從她的孫子時生口中發現原來他已去世了。帶著遺憾本以為事情就結束，但時生卻發現奶奶的遺物中有一個舊式捲盤錄音帶，從中驚喜的發現，當年父親寫給了佐知子的一首情歌，可惜因為多年過去了，這首歌只能放出前半段，在遺憾的同時，完成這首歌突然成了三個人共同的目標，成全小春對於父親的思念、純的畢業論文和時生站上舞台的夢想。

在愉悅的音樂中劇情邁入下個階段，在創作的過程中純和小春都開始帶點迷惘，對於純，站上舞台的跳戰她似乎沒準備好，對於小春，這首歌到底它的後半段該是甚麼樣的情意?完成後的歌曲讓小春失望，因為她沒有感受到父親當年的情意有被呈現出來，而因為被否定的純陷入了混亂，加上音樂祭的意外失敗讓純和小春起了爭執，在分開的瞬間純體會到了些甚麼，然後完成了這首公園小情歌。。。

電影在看前半段到井之頭公園取材的劇情，我會覺得是個<曼哈頓戀習曲Begin Again>的青春版，但看到後面才發現，這是個帶點夢幻色彩的白色幻想，故事的主軸從純到小春再回到純，現在到過去再回到現在，故事敘述的很流暢，但老實說在後半段滿讓人失去軸心，或許是導演的手法想表達時間交織和幻想現實的編排，但很容易讓人迷惘就是了。

這部電影的ending其實我不是很喜歡，感覺只是讓故事結束了，而沒有讓人滿足的結局，告訴觀眾故事最後腳色們的安排，只是幾個長鏡頭帶向他們就完結了。常常看日本青春電影都有這種感覺，就是一個嘎然而止，看完後心卻沒有在完結的地方有完整的感覺。

整體而言這部電影滿舒服的，看完後會想要飛向日本，到公園內騎個單車拂著陽光吹著風，靠在橋邊哼著公園小情歌，找尋屬於自己的Park story。

攻敵必救 Miss Sloane

 "遊說的重點在洞察先機，預測對手招數然後設計對策，贏家永遠比對手快一步，當對方一掀底牌就亮出王牌，要確定能乘其不備，而且對方無法反擊。"

片子一開始就破題的道出政治鬥智的要訣，如何在陰暗詭譎的戰場上料敵機先，攻其不備才能勝出。講起來簡單，但中間的資訊蒐集、戰略擬定、戰術選擇、知己知敵的出擊卻是門大學問，電影中Sloane冷酷無情、精準判斷的掌控全場，在制高點上運作包括自己在內的所有資源，只為打贏戰爭，這樣的實力展現，戰場上是叱吒風雲的將軍，商場上是呼風喚雨的經理人，而這裡，她是在隱藏在各種政治角力背後影響國家政策的頂級說客。

我很喜歡這部電影的海報和標語，黑白的對比色調展現出政治冷酷詭譎的氛圍和主角冷靜多智的色調，而標語Make sure you surprise them，就是全片最重要的王牌策略。

當逼出所有的牌手翻出了各自底牌，確定再也沒有意外時翻出王牌一舉通殺，這是精彩的一幕，但也要自己能沉的住氣，將底牌藏的夠深，同時在各種試探、威脅下看清全局，將所有資訊掌在手中，才能夠在最後關頭一舉通殺。

本片提出了美國很重要的槍枝管制議題，這部片其實觸動美國很敏感的社會議題，雖然這樣的議題在台灣很難想像，但政治上的利益與糾葛並不是那麼容易理解。片中有說明民意的風向其實完全不足以代表最後的結果，只有真正能夠投下票的那群人才是關鍵，所以可能社會上八成的人都贊成，但實際上的結果卻反而完全相反，這種政治角力的操作，各種陰影下的暗盤是波濤洶湧，比較起來台灣就是一群豬哥擺明了在立法院演演猴戲，實際上是麻吉來麻吉去，各種明著來，台灣立院諸公們就是這麼好摸透(誤)。

我滿喜歡片中有段意外的槍擊事件，這段意外讓我們看到了，就算再聰明厲害的高手，終究也不可能算透所有事情的發展，人心千萬種，總有突如其來的爆點產生，但如何冷靜處理意外的危機，甚至是將危機化為轉機，才是更強大的價值展現。

電影很精彩的鬥智鬥力鬥陰謀，除了開頭的節奏有點讓人悶之外，接下來的各種招式飛來飛去讓人屏息驚艷，尤其最後翻出王牌的那幕，讓人叫絕，看完非常的過癮，是今年必看的佳作。全片Jessica Chastain帶著節奏表現，精彩的演出和氣勢展現讓人無法忽視，那股高傲自信，聰慧敏捷的外貌非常亮眼。她這幾年演出了好幾部堅毅冷靜與自信的強人形象，氣場非常強大，可惜了這部在今年奧斯卡連入圍最後票選都沒有，殘念。

群眾募資與影音互動串流

今天突然想起在一年多前2015/8的時候，我PO了” 別給創意思考蓋上天花板-網路購物平台下一個十年的戰略優勢”這篇文章。

當時我提出了兩個我認為是電子商務平台在市場競爭趨向穩定後，接下來的可行戰略方向，這時候來回顧一下看看一年半的時間，市場的趨勢走到哪了。

1.群眾募資

根據群眾觀點 Crowd watch “ 2016 年台灣群眾集資專案大排行！幫你複習回顧總整！”，群眾募資在2016年群眾集資成功的專案件數超過 430 件，累積集資金額近 4 億台幣，和2015年集資成功件數相同，金額成長23%。老實說我覺得如果要當作具爆發性的機會點的話，23%的成長其實沒有令人驚喜，但2016年的翻轉背包創下單筆募資6900萬這個紀錄，還是可以感受到群募它背後所隱藏的激情與爆發性。雖然現在群募平台百家爭鳴，但目前還沒有感受到有甚麼大的電商平台真的跳進去去開拓這個市場，我個人還是抱持一樣的看法，群眾募資依舊還是值得當作電商平台未來可以整合進平台事業群中。


2.影音互動與串流

這個項目滿妙的，大致可以分為兩個項目，直播和線上影音。去年2016大家都知道是一個大直播世代的開始，各種網紅素人實況直播同時也有大量的直播競標拍賣的個人或商家出現在臉書上，一整個電視購物的概念普及到一般民眾，只要有網路和簡便手機攝影器材就可以開始做生意，聽傳聞說有古玩商在過年期間在臉書做了1000多萬的業績，各種驚人的消費力產生在數位網路上。而不管臉書、17、UP直播等等，都可以感受到在直播市場上的商機與競爭，我根本先知來著(誤)。另外在OTT上，Netflix，愛奇藝也在去年登入，呈現多家搶食OTT市場的戰況，整個網路影音市場大鳴大放，去年momo在雙十一的時候也有做出了網路直播購物節目，也算是開始嘗試將傳統媒體帶到線上(畢竟momo電視購物這兩年業績一直衰退，在不走出電視開拓新機會點恐怕...)，未來應該要尋求和OTT做更深入的合作才能在電子商務平台競爭中開拓別家電商沒有的優勢(Yahoo這一兩年有看出OTT是它們翻身的重點，感覺算是壓身家在做OTT，購物中心感覺已經隨它去了...)

整體來說，群眾募資還有好幾年的路要走，而線上影音互動串流則已經開始大商業的戰場，而電商平台如何跳進來運作應該就是2017年的重要課題，期待看到台灣電商能夠有些更有趣的東西。